eyemagazine.com 是加拿大安大略省多伦多市发行的一份双月刊艺术和文化杂志。它成立于 1990 年，旨在成为加拿大艺术界的一个论坛，涵盖视觉艺术、表演艺术、电影、音乐和文学。
eyemagazine.com 以其对当代艺术、文化和思想的深入报道而闻名。它经常刊登加拿大和国际艺术家的文章、访谈和评论。杂志还包括一个事件日历、画廊指南和艺术书评。
eyemagazine.com 是加拿大艺术界颇具影响力的出版物。它在全国各地的画廊、博物馆和书店都有发行。杂志还通过其网站和社交媒体平台提供在线内容。
Arts Journal 是一个在线评论和新闻网站，涵盖视觉艺术、表演艺术、文学、电影和音乐。它由罗伯特·奥尔森（Robert Olson）和其他三位前《洛杉矶时报》艺术记者于 2002 年创立。该网站的使命是提供“独立、智慧、有见地的艺术批评”。
Arts Journal 发表各种评论、文章、访谈和博客文章。它还提供原创报道、对当前展览和表演的评论以及对艺术界的分析。该网站经常由艺术家、策展人和艺术爱好者使用。
Arts Journal 是艺术批评的重要来源。它因其高标准的写作和对艺术的深入分析而受到赞扬。该网站还因其对多样化艺术声音的承诺以及对新兴艺术家和未被充分代表艺术形式的关注而受到赞扬。
Arts Journal 是艺术界的重要平台。它为艺术家、策展人和艺术爱好者提供了一个参与对话和分享思想的空间。该网站还为艺术界提供了一个宝贵的资源，因为它提供了对当前展览和表演的深入分析和信息。
Télérama est un magazine culturel hebdomadaire français, publié depuis 1947. Il couvre l'actualité culturelle en France et dans le monde, dans des domaines tels que le cinéma, la télévision, le théâtre, la musique, la littérature et les arts visuels. Télérama propose également des critiques, des interviews et des enquêtes sur des sujets culturels et de société. Le magazine est connu pour son indépendance éditoriale et la qualité de ses critiques. Il est considéré comme une référence dans le paysage culturel français.
Graphis.com 简介
Graphis.com 是一家领先的创意资源网站，为设计师、艺术家和创意专业人士提供广泛的灵感和信息。
网站特色
目标受众
Graphis.com 面向广泛的创意人士，包括：
优势
联系方式
关于 Tippet Rise
Tippet Rise 艺术中心是一个非营利组织，致力于通过表演、视觉艺术和教育，创造一个欢迎每个人探索艺术、自然和社区的场所。
使命
Tippet Rise 的使命是通过以下方式创造一种欢迎和鼓舞人心的体验：
地点
Tippet Rise 位于蒙大拿州 Fishtail，距离 Yellowstone 国家公园以北约 30 分钟车程。占地 12,000 英亩，包括山地、草原和河流。
艺术作品
Tippet Rise 收藏了当代视觉和表演艺术品，包括：
教育计划
Tippet Rise 提供各种教育计划，包括：
可及性和包容性
Tippet Rise 致力于为所有人创造一个欢迎和包容的空间，无论其年龄、能力或背景如何。艺术中心：
总之，Tippet Rise 是一个独特的地方，人们可以体验艺术、自然和社区的力量。它是一个促进创造力、培养灵感并欢迎所有人探索的场所。
Cartoon Studies 由弗雷德里克·施瓦茨（Frederick Schwartz）创立，是广泛的研究计划，旨在增加对卡通，连环画，动画和漫画等大众媒体的理解和赞赏。该计划创建于 1990 年，既是教育计划，也是研究和出版中心，并由密歇根大学图书馆系统管理。 Cartoon Studies 的使命是使用这些媒体的智力，历史，文化和美学方面的方面来培养学生，学者和公众的知识和理解。
科亚尼卡齐是一个非营利组织，旨在通过其网站、电影和活动，向公众宣传 Qatsi 三部曲中的主题和理念。该组织由科亚尼卡齐三部曲的导演戈弗雷·雷吉奥 (Godfrey Reggio) 于 2002 年创立。
该网站包含大量有关三部曲的信息，包括幕后花絮、采访和文章。该网站还提供购买三部曲电影和音乐以及其他商品的机会。
该组织还通过举办放映会、研讨会和其他活动来宣传三部曲的主题。这些活动旨在激发人们对环境、技术和人类状况的思考。
科亚尼卡齐是一个宝贵的资源，可以深入了解科亚尼卡齐三部曲的影响力，并了解激发这部非凡电影作品的理念。
VisualEffectsSociety.com 是一个关于视觉效果行业的网站。它提供有关视觉效果的最新消息、文章、教程和资源。该网站还设有一个论坛，视觉效果艺术家可以在其中讨论他们的工作并互相帮助。
查尔斯·弗雷格 (Charles Fréger) 的网站 charlesfreger.com 是他展示其摄影作品和职业生涯的平台。该网站提供了以下部分：
该网站的设计简洁明了，重点突出弗雷格引人注目的摄影作品。它也是了解他职业生涯和了解他最新项目的宝贵资源。
纳索县艺术协会介绍
纳索县艺术协会（NaSo）成立于 1927 年，是一个致力于在长岛推广和庆祝视觉艺术的非营利组织。
使命
活动和项目
NaSo 举办各种活动和项目，包括：
会员
NaSo 会员来自长岛的各个社区，包括艺术家、艺术爱好者和对艺术感兴趣的个人。会员福利包括展览机会、折扣教育课程以及参与艺术社区的机会。
联系信息
Stoleninspiration.com 是一个免费的图像、视频和音频库，但要注意的是，这些内容的版权属于原始创建者。在使用这些内容时，您需要遵守版权法并尊重原始创建者的权利。
北卡艺术学院（University of North Carolina School of the Arts，缩写为UNCSA）是美国一所公立艺术学院，位于北卡罗来纳州温斯顿-萨勒姆。成立于1963年，学院提供音乐、戏剧、舞蹈、视觉艺术、电影制作、设计和艺术管理等方面的本科学位课程。
该学院是北卡罗来纳州大学系统的一部分，也是美国仅有的七所公立艺术学院之一。学校的招生率非常低，仅为10%。
北卡艺术学院以其高水平的艺术教育而闻名。学校拥有众多知名校友，包括演员杰克·尼科尔森、歌手珍妮·杰克逊和编剧亚伦·索金。
有意申请北卡艺术学院的学生需要提交作品集、成绩单和推荐信。学校还要求学生参加面试。
北卡艺术学院的学费每年约为3.5万美元。学校提供多种奖学金和助学金，以帮助学生支付学费。
Poster House 是一家位于纽约市切尔西社区的博物馆，致力于展示海报艺术。博物馆成立于2019年，藏品超过8000件海报，涵盖从19世纪末到现在的各种主题和风格。
Poster House 举办各种展览，展示其藏品，包括专题展览和回顾性展览。博物馆还提供教育项目，如讲座、研讨会和学校参观。
Poster House 的藏品包括各种各样的海报，从商业广告到政治宣传，再到艺术海报。博物馆藏品中的亮点包括托卢斯-劳特累克的《红磨坊》海报、埃舍尔的《瀑布》海报和谢泼德·费尔的《希望》海报。
Poster House 是深入了解海报艺术历史和重要性的绝佳资源。该博物馆收藏了世界各地最大、最重要的海报收藏之一，并提供各种教育项目，让游客了解这一迷人的艺术形式。
米奇·信田（Mike Shinoda）是一位美国音乐家、歌手、词曲作者、唱片制作人、说唱歌手、音乐视频导演和图形设计师。他是摇滚乐队林肯公园的主唱、节奏吉他手和主要词曲作者，同时也是饶舌摇滚乐队Fort Minor的主唱。此外，他还是一位视觉艺术家，他的作品曾在世界各地的画廊展出。
信田出生于加利福尼亚州阿戈拉山，拥有日本和欧洲血统。他早年就表现出对音乐的兴趣，在高中时开始学习钢琴和吉他。高中毕业后，他进入加州大学洛杉矶分校学习插图。
1996年，信田与高中朋友布拉德·德尔森组建了林肯公园。该乐队于2000年发行了他们的首张专辑《Hybrid Theory》，该专辑取得了巨大的成功，在全球销量超过3000万张。林肯公园后来又发行了六张录音室专辑，全球销量超过1亿张，成为历史上最畅销的摇滚乐队之一。
除了林肯公园，信田还于2004年组建了饶舌摇滚乐队Fort Minor。乐队发行了两张录音室专辑，取得了商业成功。信田还与其他艺术家合作，包括Jay-Z、Linkin Park和Fort Minor的成员。
作为一名视觉艺术家，信田的作品以其独特而引人注目的风格而闻名。他的作品融合了抽象主义、街头艺术和波普艺术元素。他的作品曾在世界各地的画廊展出，包括纽约的现代艺术博物馆和洛杉矶的当代艺术博物馆。
除了音乐和视觉艺术之外，信田还积极参与慈善事业。他是音乐改变生活的创始人和执行董事，这是一个非营利组织，为世界各地的年轻人提供音乐教育和机会。他还是美国红十字会的名人大使。
信田是一个多才多艺而富有创造力的艺人。他的音乐、视觉艺术和慈善工作都对世界产生了积极的影响。
剪影学院博客是一所视觉艺术学校，通过在线课程教授学生绘画、素描、色彩理论和其他主题。它由艺术家和教育家珍妮·哈林顿（Jeannie Hansen）创立，她拥有超过 25 年的教学经验。
剪影学校博客提供各种课程，包括：
这些课程均为自定进度，这意味着学生可以按自己的节奏学习。课程包括视频讲座、书面说明和练习练习。学生还可以获得讲师的支持和反馈。
剪影学校博客是学习视觉艺术的绝佳资源。它提供了广泛的课程，由经验丰富的艺术家教授。课程自定进度，学生可以按自己的节奏学习。讲师的支持和反馈，学生可以获得所需的帮助来提高自己的技能。
麦道威尔殖民地是一个坐落在新罕布什尔州彼得伯勒的艺术家居住地，为艺术家、作家和作曲家提供时间、空间和社区来创作他们的作品。该殖民地成立于1907年，由爱德华·亚历山大·麦道威尔和他的妻子玛丽安·尼森·麦道威尔创立。麦道威尔夫妇是音乐家，希望为其他艺术家提供一个宁静的环境，让他们能够专注于他们的创作。
麦道威尔殖民地占地450英亩，包括工作室、住宅、画廊、图书馆和音乐厅。该殖民地为艺术家提供为期两周至两年的住所，在此期间，他们可以免费获得住宿、伙食和工作室空间。殖民地还提供各种项目和活动，例如讲座、研讨会和展览，以支持艺术家在逗留期间的创作过程。
麦道威尔殖民地已经接待了数千名艺术家，其中包括阿伦·科普兰、伦纳德·伯恩斯坦、玛雅·安吉洛和托尼·莫里森。殖民地对艺术界做出了重大贡献，为艺术家提供了创作、合作和成长的机会。
John Kay 是一个互动式在线创意平台，让艺术家、设计师、插画家和摄影师能够展示他们的作品，建立网络并与客户联系。它成立于 2005 年，总部位于纽约市。
John Kay 平台包含一个作品库，艺术家可以在其中上传和展示他们的作品。艺术家还可以创建个人资料页面，其中包含他们的联系信息、履历和以前的作品。 John Kay 还提供一系列工具，帮助艺术家推广他们的作品，包括：
John Kay 面向各种创意专业人士，包括：
John Kay 是创意专业人士展示他们的作品，建立网络并与客户联系的宝贵资源。它为艺术家提供了一系列工具，帮助他们推广他们的作品，并让艺术家与整个行业的其他成员联系。
Tarponarts.org 是一个致力于推进佛罗里达州萨拉索塔县的视觉和表演艺术的非营利组织。该组织由艺术家、艺术爱好者和社区领袖于 1998 年成立，其使命是通过支持艺术家、提供教育机会并促进艺术与社区之间的联系，为所有年龄和背景的人们创造一个充满活力的艺术环境。
Tarpon Arts 提供各种计划和服务，包括：
Tarpon Arts 致力于通过艺术的力量来增强萨拉索塔社区。该组织相信，艺术对于个人的成长和发展以及一个充满活力的社区至关重要。
The Orb 是一個全球性的藝術團體，成立於 1988 年，由 Jimmy Cauty 和 Alex Paterson 創立。該團體以其電子音樂、實驗性和多媒體作品而聞名。
The Orb 的音樂通常被描述為環境、氛圍和電子音樂的混合體。他們融合了各種不同的音樂風格，包括浩室、dub、ambient、trance 和 world music。他們的作品通常以其悠長、迷幻的氛圍和對聲音和紋理的探索性使用而聞名。
除了音樂之外，The Orb 還積極參與視覺藝術。他們與許多不同的藝術家合作，包括畫家、攝影師和影像藝術家。他們的視覺作品通常伴隨著他們的音樂，並以其超現實和超凡脫俗的意象而聞名。
The Orb 是一個不斷創新的團體，他們的作品對電子音樂和藝術界產生了重大影響。他們被認為是電子音樂的先驅，他們的音樂和視覺作品對後來的藝術家和音樂家產生了重大影響。
以下是 The Orb 的一些最著名的專輯：
Graeme Shimmin 是英国的一名插画家和平面设计师。他的作品具有鲜明的个人特色，充满想象力和创造力。
davidlynch.de是一个关于电影制作人、音乐家和视觉艺术家的网站大卫·林奇。 该网站包含林奇作品的详细信息，如生平、作品列表、评论和访谈。 该网站还提供关于林奇技术的文章和教程，以及由林奇粉丝创作的艺术和音乐作品的画廊。
不现实杂志是一本关于摄影、艺术和文化的在线杂志。它成立于 2013 年，旨在展示新兴和成熟艺术家的作品。该杂志以其对摄影和视觉艺术的独特视角而闻名，经常刊登专题文章、采访和评论。它还举办摄影比赛和展览，为艺术家提供一个展示其工作的平台。
不现实杂志是由摄影师兼作家埃里克·金创立的。金对摄影充满热情，并对发现和推广新人才充满热情。他创办了杂志，为艺术家提供了一个平台，让他们分享他们的工作并与更广泛的受众建立联系。
杂志的网站上提供了丰富的摄影、艺术和文化内容。该网站包括专题文章、采访、评论和画廊。该杂志还定期举办摄影比赛和展览。
不现实杂志已成为摄影和视觉艺术领域备受尊敬的出版物。它以其独特的视角和对新兴艺术家的关注而闻名。该杂志为艺术家提供了一个平台，让他们分享他们的工作并与更广泛的受众建立联系。
CanadianArt.ca 是加拿大领先的当代视觉艺术在线杂志，展出来自各领域的艺术家和策展人的尖端作品。它提供有关正在进行的展览、新兴艺术家、思想领袖采访以及来自加拿大和国际艺术界的最新新闻和评论的重要见解。
CanadianArt.ca 由位于多伦多的非营利组织加拿大艺术基金会 (CAF) 出版。 CAF 成立于 1945 年，致力于通过支持艺术家、展览和出版物来振兴和庆祝加拿大艺术。
该杂志于 1970 年首次出版，最初称为 Canadian Art。 2012 年，随着其数字化转型，更名为 CanadianArt.ca。该网站设有新闻、评论、播客、视频和虚拟展览等各种内容。
CanadianArt.ca 的编辑团队由资深艺术作家和编辑组成，他们对加拿大艺术界的脉搏了如指掌。该杂志以其深入的报道、思想性和鼓舞人心的内容而闻名。
CanadianArt.ca 已成为艺术家、策展人、收藏家和任何对当代视觉艺术感兴趣的人的重要资源。它为观众提供了了解加拿大和国际艺术界的复杂景观的门户。
Spoletousa.org是一个非营利组织，致力于促进和支持斯波莱托艺术节（Spoleto Festival USA）在美国查尔斯顿的发展和运作。
斯波莱托艺术节于1977年由意大利斯波莱托的作曲家和指挥家吉安·卡洛·梅诺蒂（Gian Carlo Menotti）创立。梅诺蒂希望在查尔斯顿创办一个艺术节，以展示来自世界各地的各种艺术形式。如今，斯波莱托艺术节是美国领先的表演艺术节之一，毎年举办为期17天的活动，包含歌剧、戏剧、舞蹈、音乐会、视觉艺术展览和其他活动。
Spoletousa.org为斯波莱托艺术节提供各种支持，包括：
此外，Spoletousa.org还支持与斯波莱托艺术节有关的其他活动，例如斯波莱托艺术节学校和斯波莱托杰出艺术家计划。
Spoletousa.org是一个由董事会、工作人员和志愿者组成的团队领导的501（c）（3）非营利组织。董事会由来自查尔斯顿社区的杰出公民和艺术领导人组成。工作人员由执行董事、发展总监、票务经理、教育总监和运营经理组成。 Spoletousa.org还依靠数百名志愿者的支持，他们为艺术节的各个方面提供帮助。
Spoletousa.org是斯波莱托艺术节在美国持续成功和影响力的关键合作伙伴。该组织为艺术节提供至关重要的财务、运营和宣传支持，并为查尔斯顿及其周边社区提供丰富的文化体验。
graphemica.com是一个在线互动平台，允许用户创建和共享交互式视觉小说。该平台提供了一系列工具和资源，使用户能够轻松创建视觉上吸引人的小说，这些小说可以与他人共享和欣赏。
graphemica.com由一群热情的创作者创立，他们相信所有人都应该能够轻松创建和分享自己的故事。该平台易于使用，即使是初学者也可以轻松上手。
使用graphemica.com，用户可以创建各种类型的视觉小说，包括浪漫、奇幻、科幻、喜剧等。该平台还提供了一个庞大的素材库，包括角色、背景、道具和音乐。用户可以利用这些资源来创建真正独特且引人入胜的故事。
除了创建自己的视觉小说外，用户还可以浏览和阅读其他人的作品。该平台拥有一个庞大的视觉小说社区，用户可以在其中与志同道合的人联系，分享他们的作品并提供反馈。
graphemica.com是一个功能强大且用户友好的平台，允许用户创建和共享引人入胜的视觉小说。该平台易于使用，功能强大，用户可以创建各种类型的视觉小说。该平台还拥有一个充满活力的社区，用户可以在其中联系并分享他们的作品。
噪音机器网是一个艺术和科技节，已经举办了20年。该活动每年举行一次，为期10天，展示各种艺术形式，包括音乐、表演、视觉艺术和技术。噪音机器网的宗旨是“创造一个让艺术家探索和展示他们作品的平台，同时为公众提供一个体验和享受艺术新方式的机会。”
该活动的一些亮点包括：
噪音机器网已经成为芝加哥艺术日历上的一项重要活动，并且已经获得了很多好评。该活动因其独特而创新的艺术作品而受到称赞，因为它为艺术家提供了一个展示其作品的平台，并为公众提供了一个体验和享受艺术新方式的机会。
圣加伦艺术与设计大学（ECAL）
圣加伦艺术与设计大学（ÉCAL）是一所位于瑞士圣加伦的公立艺术与设计大学。它成立于 1877 年，是瑞士最古老和最负盛名的艺术与设计学校之一。
历史
ÉCAL的前身为圣加伦工艺美术学校，成立于 1877 年。该校最初专注于教授传统工艺，如木工、金属加工和制陶。 20 世纪初，学校的课程范围扩大，涵盖了绘画、雕塑和图形艺术。
课程
ÉCAL提供以下三个领域的学士和硕士课程：
这些课程强调批判性思维、实验和跨学科合作。 ÉCAL还提供各种证书课程和暑期课程。
教职员工和学生
ÉCAL拥有一支由国际知名的艺术家、设计师和电影制作人组成的教职员工队伍。学校约有 700 名学生，来自 40 多个国家。
校区
ÉCAL的主要校区位于圣加伦市中心的19世纪建筑群中。学校还设有位于附近的几个卫星工作室。
声誉
ÉCAL 在全球艺术和设计界享有很高的声誉。它的校友包括：
夏季计划
ÉCAL 提供一系列暑期课程，面向来自世界各地的学生和专业人士。这些课程涵盖艺术、设计、电影制作和相关领域。
更多信息
有关écal.ch的更多信息，请访问学校网站：https://www.ecal.ch/en/
Abstract Fonts是一个在线展示和探索抽象字体创意的平台。该平台为设计师和创意人士提供了一个空间，让他们可以展示、发现和讨论抽象字体设计。
主要功能:
优点:
适合人群:
nilsbraden.de 是德国摄影师 Nils Braden 的个人网站，展示了他的摄影作品。该网站展示了 Braden 从风景、城市景观到人像等各种主题的摄影作品。该网站还包括 Braden 的个人简历、联系信息和社交媒体链接。
你好。 lucianojung.de是德国媒体艺术家和技术顾问卢西阿诺·容的新网站。网站的简洁设计和精致的视觉效果突出展示了这位屡获殊荣的艺术家的作品集，包括互动装置、数字媒体和灯光设计。
国家艺术教育协会 (National Art Education Association, NAEA) 是一家致力于视觉艺术教育领域的专业组织，旨在提升艺术教育的质量，为艺术教育者、学生和艺术教育倡导者提供资源和支持。
使命宣言:
“推动卓越的艺术教育，培养终身学习者、创造性思考者和富有创造力的公民。”
愿景:
“艺术教育是所有学生的核心部分，它在培养创造力、批判性思维和 21 世纪技能方面发挥着至关重要的作用。”
核心价值观:
会员资格:
NAEA 向所有对艺术教育感兴趣的个人开放，包括：
服务:
NAEA 为其成员提供多种服务，包括：
影响:
NAEA 是艺术教育领域的重要参与者，其在全国艺术教育标准、艺术教育评估和教师发展方面的工作产生了重大影响。该组织还与其他国家和国际合作伙伴合作，促进艺术教育在世界各地的发展。
了解更多:
请访问 NAEA 网站了解更多信息：https://www.arteducators.org
myslingstudio.com是一个创意平台，提供各种服务，包括平面设计、网页设计、视频制作和摄影。它还为艺术家和创意人士提供了一个展示他们的作品的场所。
The Shed是一座新的艺术中心，坐落于纽约市哈德逊广场。该中心旨在展示来自不同学科的创新艺术作品，包括视觉艺术、表演艺术和跨学科作品。
The Shed由Diller Scofidio + Renfro建筑事务所设计，是一座由一系列可移动模块组成的创新建筑。这些模块可以重新配置，以适应各种规模和配置的表演和展览。
该中心设有几个表演空间，包括一个灵活的黑匣子剧院、一个大型展厅和一个户外广场。它还设有教育和社区活动空间以及一个商店和餐厅。
The Shed由纽约市艺术委员会运营，并与林肯中心、大都会歌剧院和纽约爱乐乐团等主要艺术组织合作。
该中心已经展出了许多备受赞誉的展览和表演，包括Trisha Brown Dance Company的“The Long Count”，Laurie Anderson的“The Weather”和Björk的“Cornucopia”。
The Shed已成为纽约艺术界的热门目的地，并因其创新精神和对跨学科艺术的支持而受到赞誉。
DavidLynch.com 是大卫·林奇的官方网站。它展示了他的电影、电视节目、音乐、书籍和其他作品。该网站还包含博客、视频、照片和其他内容。这是一个了解大卫·林奇和他的工作的宝贵资源。
Benjamin Wiederkehr 是瑞士视觉艺术家兼平面设计师，他以大胆而富有想象力的数字拼贴而闻名。他的作品以鲜艳的色彩、几何形状和有机形式为特色，这些形式创造出引人入胜且令人回味的视觉体验。
Benjamin Wiederkehr 于 1983 年出生于瑞士圣加仑，在苏黎世艺术大学学习平面设计和视觉交流。毕业后，他在苏黎世和纽约等城市工作，与各种客户合作，包括唱片公司、杂志和文化机构。
Wiederkehr 的作品融合了数字技术和传统工艺，他使用 Photoshop 和 Illustrator 等程序创建拼贴，然后将它们打印在纸张或帆布上。他的作品灵感来自各种来源，包括流行文化、艺术史和自然界。
Wiederkehr 的作品曾在世界各地的画廊和博物馆展出，包括苏黎世设计博物馆、纽约现代艺术博物馆和伦敦维多利亚与艾尔伯特博物馆。他还出版了几本作品集，包括《拼贴》（2015 年）和《视野》（2019 年）。
除了视觉艺术之外，Wiederkehr 还积极参与教育，他曾在苏黎世艺术大学和巴塞尔设计学院教授工作坊和课程。他还参与了几个艺术项目，旨在让公众接触当代艺术。
牛津艺术在线（Oxford Art Online）是一个经过同行评审的艺术研究资源库，提供以下内容的广泛覆盖范围：
imposemagazine.com 是一本在线艺术和文化杂志，涵盖音乐、电影、电视、视觉艺术、时尚和社会问题。该杂志由 Cameron Stewart 和 Ryan Schreiber 于 2001 年创立，总部位于美国纽约市。
imposemagazine.com 以其独立和批判性的声音而闻名。该杂志发表了来自世界各地的作家、艺术家和音乐家的作品，并以其深入的采访、评论和特征而闻名。 imposemagazine.com 还举办了许多活动和音乐会，以展示新兴和已确立的艺术家。
imposemagazine.com 在音乐界享有很高的声誉。该杂志被Pitchfork、The Fader和The New York Times等出版物评为最佳音乐杂志之一。 imposemagazine.com 上发表的作品也已在滚石杂志、纽约时报和卫报等主要出版物中转载。
除了音乐之外，imposemagazine.com 还涵盖电影、电视、视觉艺术、时尚和社会问题。该杂志发表了来自广泛背景的作家，并以其思想和发人深省的观点而闻名。
imposemagazine.com 是网上艺术和文化评论的重要来源。该杂志以其独立的声音、批判性的视角和对新兴和已确立的艺术家的支持而闻名。